发布网友 发布时间:2022-04-20 09:08
共5个回答
热心网友 时间:2022-06-02 13:22
展开1全部 先做小色搞训练,因为刚开始就画大张的难度太大,往往顾不了整体效果,小色搞可以训练形体的准确,懂得表现色彩的素描关系。小色搞一般为32K就可以,慢慢到16K到8K,能力差不多的时候开始画4k。然后最重要的就是色感了,下面是我以前学习时候很有用,很重要的的资料。
色彩感觉大部分人是可以通过训练来提高的,首先要对颜色有亲切感,西方现代艺术之父塞尚这样称呼自己的颜色:“小白”、“小棕”、“小蓝”,只有和自己颜色的感情亲切了,才感觉到色彩不是那么难于控制。
提高色彩感觉的训练途径:
1、训练用几种简单的颜色来调配丰富色彩的能力。对于一个训练有素的考生来说,调配颜色无疑是基本的技能之一,通过五到十节课的训练,熟悉调色的基本规律,能用*种颜色表现丰富的色彩关系。色彩大师们作画,用色一般很少,但色彩往往很丰富、到位。大家往往要经过这样一个训练过程:开始练习,颜色种类不易过多,练习调色能力。中间阶段可能要练习所有的常用色,避免对哪一种颜色过分偏爱,尽可能掌握每一种颜色的性能。最后,大家又要努力简化画面的颜色,做到用最少的颜色表达最多的色彩感觉。
2、训练不断寻求变化明度、纯度、冷暖的能力,明度、纯度、冷暖是色彩基本的要素,几乎所有的色彩语言都与他们有关,三者的自身变化和三者的交叉变化才使我们画面的绚丽色彩有了可能。
3、训练捕捉光色变化能力。“光之不存,色之焉附”,没有光就没有丰富的色彩效果。同时,自然光也是变化最多的光,一天中,早中晚色彩就有明显的特点。即使同一时间段,光色变化也是瞬息万变。利用外光写生能很好训练捕捉光色变化的能力。
4、训练用色彩的纯度变化、冷暖变化表现空间的能力。空间表现是色彩写生中的一大难题,除了运用素描关系表现空间以外,大家更要充分利用色彩关系表现空间。对比强(鲜灰对比、冷暖对比等)有往前的感觉。反之,有往后退的感觉。一般规律为:冷退暖进(色彩的冷暖)、灰退鲜进(颜色的鲜灰)、湿退干进(水份多为湿、水份少或无水分为干)、薄退厚进(颜色的薄厚)、疏退密进(概括、细节少的往后、变化多、细节丰富的往前)、弱退强进(对比弱、边缘弱往后退,反之往前)。
5、训练利用色彩来表现背光部的能力。背光部的的颜色不易判断,要善于把它放到整体中来比较。背光的颜色也应该用一定的色彩倾向。
6、训练形色结合的能力。美术高考不但考察大家驾驭色彩的能力,还考察大家形色结合的能力,水粉画一般采用直接画法,不同于罩染技法,要求以色塑形,这就要求有素描造型的能力,在这里形和色是紧密相连的,做到形色结合是大家应具备的基本能力。
应注意的几个问题:
1、 缺少冷暖的对比与变化就会缺少色彩的跳动感。
2、 色彩的丰富不是颜色种类的多寡,几种颜色也可以调配出丰富的色彩关系。
3、 笔触是为色彩服务的,不要本末倒置。
4、 充分利用色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等对比因素。
5、 不要片面的追求色彩的丰富而破坏整体的单纯性。
6、 不要片面追求条件色而使固有色面目全非。
7、 充分利用白色和水这两种媒介,“粉气”不等于“粉味”。
8、 看一张画,要从色调去看。别人的灰色调并不全是灰色,不能局部使用灰色就可以达到效果。纯色调也并不全是纯色。大家要从色调出发全面的看别人的颜色。临摹一张灰色调的的色彩范画,不能一 上去就调和灰色。这中间有个过程,调子像药水里的胶片一样,是逐步显像的。
热心网友 时间:2022-06-02 13:22
彩要点一是色相,具体到要求上 就是要色相准确,物体的颜色要画准确。这是最关键的一点,有人总是强调颜色再丰富些,于是把画面画的什么颜色都有,错误的理解为颜色再多点。而实际上我总 听到有些同学说,我看不到那么多颜色。我觉得这些同学不如把想法放简单些,把颜色再调准确些,也就是把一个色彩在一个空间存在下的状态表现恰当这才是应该 做的。
色彩要点二是环境色与光源色,回答上边一个问题——色彩丰富的涵义,我觉得所谓的的色彩丰富其实主要 就是这2个关系的表现。环境色,就是物体之间互相影响导致的固有色的变化。这就是色彩丰富的主要由来。光源色,就是物体受光源色彩影响导致的物体亮部固有 色上的变化。搞明白这两个定义,然后我们再来想丰富的意思,大家看到的那些有些画上有好多颜色其实就是把环境色与光源色合理夸张的结果。而大家完全可以做 另一种,就是上边的说法,把颜色画准确些,而不去夸张也是可行的。
色彩要点三是亮部与暗部,美术考前培训的初学者最容易犯的毛病就是用固有色加黑色去画暗部,加白去画亮部,产生这种问题的原因我想就是没有把亮部与暗部的每一部分分别当成一个颜色去处理。最简单的处理方式 应该是,亮部受光源色影响,应在固有色基础上加入光源色的颜色,然后根据情况去加白色,暗部应在固有色基础上,加入合适重度的对比色的颜色,然后再加入适 量环境色的颜色。
四是我想最难的部分。色彩之间要形成一种关系——色调。简单点说就是要让色彩和 谐。简单点讲如何和谐,就是互相建立联系,也就是环境色,当有一个占画面主题面积的物体时,这个物体的颜色就会充斥整个画面。我觉得这是受人的眼睛影响 的。也就是说要在其他物体上反映这个主体的颜色。
热心网友 时间:2022-06-02 13:23
1、训练用几种简单的颜色来调配丰富色彩的能力。对于一个训练有素的考生来说,调配颜色无疑是基本的技能之一,通过五到十节课的训练,熟悉调色的基本规律,能用*种颜色表现丰富的色彩关系。色彩大师们作画,用色一般很少,但色彩往往很丰富、到位。大家往往要经过这样一个训练过程:开始练习,颜色种类不易过多,练习调色能力。中间阶段可能要练习所有的常用色,避免对哪一种颜色过分偏爱,尽可能掌握每一种颜色的性能。最后,大家又要努力简化画面的颜色,做到用最少的颜色表达最多的色彩感觉。
2、训练不断寻求变化明度、纯度、冷暖的能力,明度、纯度、冷暖是色彩基本的要素,几乎所有的色彩语言都与他们有关,三者的自身变化和三者的交叉变化才使我们画面的绚丽色彩有了可能。
3、训练捕捉光色变化能力。“光之不存,色之焉附”,没有光就没有丰富的色彩效果。同时,自然光也是变化最多的光,一天中,早中晚色彩就有明显的特点。即使同一时间段,光色变化也是瞬息万变。利用外光写生能很好训练捕捉光色变化的能力。
4、训练用色彩的纯度变化、冷暖变化表现空间的能力。空间表现是色彩写生中的一大难题,除了运用素描关系表现空间以外,大家更要充分利用色彩关系表现空间。对比强(鲜灰对比、冷暖对比等)有往前的感觉。反之,有往后退的感觉。一般规律为:冷退暖进(色彩的冷暖)、灰退鲜进(颜色的鲜灰)、湿退干进(水份多为湿、水份少或无水分为干)、薄退厚进(颜色的薄厚)、疏退密进(概括、细节少的往后、变化多、细节丰富的往前)、弱退强进(对比弱、边缘弱往后退,反之往前)。
5、训练利用色彩来表现背光部的能力。背光部的的颜色不易判断,要善于把它放到整体中来比较。背光的颜色也应该用一定的色彩倾向。
6、训练形色结合的能力。美术高考不但考察大家驾驭色彩的能力,还考察大家形色结合的能力,水粉画一般采用直接画法,不同于罩染技法,要求以色塑形,这就要求有素描造型的能力,在这里形和色是紧密相连的,做到形色结合是大家应具备的基本能力。
热心网友 时间:2022-06-02 13:24
如果看不到光对环境的影响作用,而失去了对客观世界的整体把握。观察和认识方法不正确,不了解色彩的变化规律,也就不能从事物的相互关系中认识和表现色彩。事实上,任何一个物体的色彩都是由固有色、光源色和环境色三方面构成的。 固有色,是物体本身固有的颜色。通常情况下,固有色决定和支配着物体本身的基本色调。 光源色,就是光的颜色,物体只有在光照下才能呈现明暗和色彩。固有色与光源色是一种内因与外因的关系,明确这一关系,对我们的观察和使用色彩作画是极为重要的。 环境色,在一定的环境下,周围物体的颜色相互影响所呈现的色彩成为环境色。它是决定物体色彩的第三因素。
其实绘画色彩的话可以大胆用色,绘画过程中可以随意一点,不用过于拘束~ 建议多观察事物,从中感受事物的颜色变化~
热心网友 时间:2022-06-02 13:24
色彩蛮,大胆点,颜色不能太纯,多混多调渐渐的就能找到色彩的感觉了